Du 12 juin au 26 juillet 2025
C e y s s o n & B é n é t i è r e
10, rue des Aciéries
42000 - S a i n t - É t i e n n e
« Dès la fin des années 60, Max Charvolen travaille sur la relation entre œuvre - disons « espace plastique » ou « espace symbolique » - et lieu dans lequel l’œuvre est réalisée et/ou montrée - disons « espace physique » « de vie » « de travail » ou « de monstration ». C’est une période où il transforme la toile par découpes, respectant ou non le rectangle initial, le fragmentant, déplaçant les
fragments, et explorant la diversité des mises au regard de la pièce achevée et
des effets induits par la position du spectateur.
À la fin des années 70, la démarche se radicalise : ce n’est plus une œuvre que l’artiste installe, une fois achevée, dans un espace quelconque. C’est une œuvre qu’il construit en la modelant sur un espace physique choisi. Après avoir découpé son tissu en fragments dont le format est tel qu’on puisse les saisir, les tenir et les manipuler des deux mains sans difficulté, il colle ces fragments sur
les lieux (ou objets) qu’il veut « donner à voir ». La forme de la toile achevée dépend donc de l’espace sur lequel elle est réalisée qui devient - littéralement - un modèle. » Raphaël Monticelli